講到這個東西，真的很心傷。我一直再說郭德綱的京劇會帶歪京劇。雖然是毫無問題，但其中也透出了濃濃的無奈。因為京劇現在真的看不太到什么非常硬的角。

可能很多人要說，老生有麒派陳少云，楊派有張克，奚派張建國，譚派有譚元壽，言派任德川，馬派張學津，等等。包括，李軍，王佩瑜，朱寶光，馬長禮，楊乃彭，等等一些名家吧。旦角，也有包括梅派的李勝素，史敏，程派的張火丁，遲小秋，我對旦角了解不多，就不多講了。老旦，大家李巖鳴，王玉敏。名家袁慧琴，康靜等等?；樀拿蠌V祿，康萬生等。有這么多名角，怎么就不行了呢？

實際上，這其中的問題非常大，好的演員確實相比大眾來說衣食無憂，收入也不差。這也導致了很多演員成名之后忙于各種應酬，各種演出，真心弄藝術的時間少之又少。做角算是到頭了，想開一派，真的相距甚遠。而差的市京劇院的，很多演員確實處境堪憂，沒有穩(wěn)定的收入，讓很多實力派演員無法堅持下去，他們倒有時間研究京劇，可是他們沒有收入保障，為了養(yǎng)家糊口，很多人不得不放棄這行當，另謀高就。使得本就不是特別景氣的京劇界，流逝了太多的人才。

這種情況下，惡性循環(huán)，越是沒有錢，越是學的人少，越是沒有人才，越是出不了戲，越是出不了戲，越是市場不好。長此以往，真的，要出大問題。別說發(fā)揚了，估計連傳承也會一天天的敗落。

不過，值得慶幸的是，現在國家開始了基礎的建設，從小開始培養(yǎng)演員，開始扶持保護這門藝術。希望通過一定時間的休養(yǎng)生息，人才培養(yǎng)，能夠再創(chuàng)輝煌，出一些真正的大師，衍生新的流派。

而且，現在像裴艷玲他們也開始籌備商演，用票房說話。裴老才是真正的京劇大拿，雖然是梆子出生，但是她的京劇絕對不含糊，俊俏的緊，她對于藝術，也是真的嚴苛。我想她挑班，會有好的效果。期待越來越多的劇團自負盈虧，有動力有壓力，出角，出大師，不是不可能的。

加油京劇?。?！

回答這個問題之前，必須先明白兩個問題，一是何謂“當代”？也就當代指的是那個時間段。是指現在健在的京劇表演藝術家，還是建國之后，抑或是改革開放之后。不同的定義，會有不同的內容。二是，何謂“大師”，不同的定義，也會有不同的結果。

先說“大師”，現在，被稱為大師的有很多。多了，就不值錢了。什么是大師？恐怕誰也沒有確切的定義。我們可以按戲劇形成流派的特點來比照一下。演員形成流派，一般公認的要符合三個條件，一是有著不同于他人的個性特點，二是這種特點為廣大觀眾所普遍認同，三是有人傳承。比如京劇梅派的特點，就是雍榮華貴，中正平和。這一點，為觀眾們廣泛認同。梅派有許多傳人。比如杜近芳，言慧珠，梅葆玖等。

流派的形成，是在繼承的基礎上創(chuàng)新發(fā)展的結果。以此而論，能稱為京劇大師的人，必然是在京劇的發(fā)展中，做出貢獻的人。他們必須有精湛的藝術功力，除此之外，還要對京劇的藝術形成和表現手法有所創(chuàng)新。他們創(chuàng)新的結果還要為觀眾所接受，成為藝術新的表現形式。只有這樣的人，才可以稱為大師。

京劇從徽班進京算起，才二百多年的歷史。在其發(fā)展過程中，曾經有過大師輩出的階段。有名的比如程長庚，譚鑫培等，他們能成為大師，除了對前輩藝術的傳承之外，更重要的是藝術創(chuàng)新。到余叔巖時代，有了四大須生，先是“余言高馬”，后到“馬譚奚楊”，這是京劇史上群雄并起，大師名家輩出的時候。所有形成流派的人物，都是宗師級的人物。前后“四大須生”的七位老先生，都可稱之為大師級的人物。

在“四大須生”之后，又有了“四大名旦”。之所以，須生在前，名旦在后，從側面反映了社會發(fā)展的狀況。傳統(tǒng)社會是男權社會，戲劇故事中的主角是以男性為主的，所以，才有四大須生。而進入現代社會之后，女性的權力逐漸提高。女性角色在戲劇中的分量不斷增加，也正因此，才有了京劇中的“四大名旦”。

梅蘭芳能成為一代宗師，四大名旦之首，與他的改革創(chuàng)新精神直接相聯系。以前，戲劇表現形式是，男角唱的時候，女角是坐著不動的。梅蘭芳的合作者齊如山是留過洋的學者，看過西方戲劇，建議梅蘭芳借鑒西方戲劇的表現形式。于是，梅蘭芳在演《武家坡》薛平貴在窯外唱的時候，他就加了進動作，表現王寶釧的內心活動。在當時引起了很大的良好的反響。這就是創(chuàng)新。正是有了這種創(chuàng)新精神，京劇的表現形式更加豐富，體系更加完備。

與梅蘭芳同時的“四大名旦”，都是這種具有精湛的藝術修養(yǎng)，又具有創(chuàng)新精神的人。

四大名旦之后，又有“四小名旦”之稱。他們也是當時京劇行中的皎皎者。但最終形成自己流派，與四大名旦并駕齊驅的，只有張君秋的張派一家。

建國之后形成流派的，除了張派之外，還有趙燕俠的“趙派”，關肅霜的“關派”。但這兩派的影響力比起張派來，似乎差了不少。

張趙關的形成流派，都與創(chuàng)新有關。張派是在梅的基礎上，揉進四大名旦中其它幾派的優(yōu)點，而形成的。關肅霜，趙燕俠都是天才的藝術家。她們都是通過自己的藝術實踐豐富了旦角的表現形式。比如，以前的旦角中的青衣，只能表演性格比較沉穩(wěn)的人物?；ǖ┍憩F比較活潑的人物，武旦表現女性英武的形象，人物性格是單一的。梅蘭芳創(chuàng)造了花衫的行當，其實就是把大青衣和武旦合在一個人的身上。比如《穆桂英掛帥》就是這樣。

關肅霜的《鐵弓緣》中，女主角陳秀英出場的時候，是花旦，上陣打仗的時候是武旦，僑裝改扮之后，是武小生。這樣，在一個人物身上，體現出性格的多樣性，身份的多樣性。因此，像《鐵弓緣》這樣的戲，沒有多方面跨行當的藝術才能，是演不了的?；蛟S這也是關派、趙派不如張派紅火的原因之一。

關肅霜的《鐵弓緣》

《辛安驛》

到現在，有許多京劇從業(yè)者，在傳承著我們的國粹文化。當代的京劇表演藝術家中，藝術精湛，藝德高尚的人比比皆是，比如梅派的李勝素，史依弘，馬派的朱強，譚派的譚元壽、譚孝增，裘派的孟廣祿，袁派的楊赤等等，都是很優(yōu)秀的京劇演員，表演藝術家，但說到大師，恐怕很難稱的上了。

當代京劇沒有大師，也是可以理解的。因為一個事物的發(fā)展，都不會是無限的。京劇到梅蘭芳張君秋的時代，基本上已經到頂峰了。他的藝術形式已經很完備了，很難再有所創(chuàng)新了?，F在的藝術家能把大師的藝術傳承下去，已經就很不錯了。要想超越，已經是千難萬難了。

我們希望未來還會有京劇藝術大師的出現。